Mad Cool Festival 2021 - Miércoles Día 7 en Madrid Mad Cool Festival 2021 - Miércoles Día 7 en Madrid
Espacio Mad Cool (IFEMA)
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Mad Cool Festival 2021 - Miércoles Día 7 en Madrid

Varias Fechas 07/07/2021

Espacio Mad Cool (IFEMA)

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No te pierdas el concierto "Mad Cool Festival 2021 - Miércoles Día 7 en Madrid" el próximo Miércoles 7 de Julio de 2021 en Espacio Mad Cool (IFEMA), a partir de las 22:33

Con los artistas:

Aleesha


Angel Olsen

Angel Olsen (St. Louis, Missouri, 22 de enero de 1987) es una cantautora estadounidense que actualmente vive en Asheville, Carolina del Norte. Comenzo su carrera siendo la corista de Bonnie "Prince" Billy and the Cairo Gang, antes de lanzar su carrera solista.

Black Pumas

Black Pumas es una banda de soul psicodelico de Austin, Texas, dirigida por el cantante y compositor Eric Burton y el guitarrista y productor Adrian Quesada.​​ El grupo recibio su primera nominacion al premio Grammy en 2020 como Mejor Artista Nuevo.

Carly Rae Jepsen

Carly Rae Jepsen nacio el 21 de noviembre de 1985, es una cantante canadiense, en el verano del 2007 obtuvo el tercer lugar en la quinta temporada de Canadian Idol, tambien fue parte de la gira de conciertos idolo canadiense. Terminando la gira se retiro al campo base para concentrarse en la escritura, la grabacion y la complementacion de su banda.
El 16 de junio de 2008, Jepsen lanzo su single de debut y otra individual, un cover de John Denver cancion "Sunshine On My Shoulders ".
Salto a la fama con su single "Call Me Maybe"

Cool


Deftones

Deftones es una banda de metal alternativo de Sacramento, California con varias ventas multi-platino. Sus integrantes originales son Camilo "Chino" Moreno (vocalista), Stephen "Stef" Carpenter (guitarrista), Abraham "Abe" Cunningham (bateria), "Chi" Ling Dai Cheng (bajo), y Frank Delgado (tornamesa, samples, teclados). Hoy dia, el ex-Quicksand Sergio Vega ejerce de bajista tras el fallecimiento de Chi Cheng el 14 de abril de 2013.

Deftones formo parte de la escena Nu-Metalera estadounidense, aunque es cierto que han tenido devaneos con otros estilos mas alejados del conocido sonido californiano. Johnny Loftus dijo “la critica roquera comunmente le reserva un lugar especial por sobre el resto del movimiento Nu-Metal ( genero que han dejado atras ). Mientras ellos definitivamente comparten la influencia de un grupo como Tool al igual que Korn, Deftones siempre se han demostrado curiosos y deseosos de incorporar sonidos como los del ‘dream pop’ y del ‘hardcore de D.C.’ en su metal alternativo de California del Norte”.

Las poeticas letras de Moreno (descritas por la critica de la revista Time como “furiosamente inteligentes”), son a menudo evocadoras y suficientemente ambiguas para permitir interpretaciones multiples. Moreno ha mencionado a Morrissey, Rivers Cuomo de Weezer, Robert Smith de The Cure y David Gahan de Depeche Mode entre sus cantantes favoritos, y mas alla de la similitud ocasional en la tecnica vocal, el sentido arrollador de dramatismo y delicada vulnerabilidad de estos cantantes es a menudo evidente en las interpretaciones de Moreno.

Chino Moreno en el 2000 forma Team Sleep, como proyecto paralelo a Deftones.

En 2008 y durante la grabacion de "Eros" (sexto album de estudio) Chi, el bajista de la banda, sufrio un accidente automovilistico en Santa Clara, California. Por esta razon se detuvieron las sesiones de grabacion y la banda se vio obligada a reflexionar sobre de su continuidad, posteriormente Sergio Vega (Quicksand), quien ya habia reemplazado a Chi en ocasiones anteriores, fue invitado a formar parte de la banda.

Con el ingreso de Vega a la banda Deftones decidio comenzar de cero y grabar un album completamente nuevo dejando de lado gran parte del trabajo realizado para "Eros" (que permanece sin lazarse). Aun que se rumorea que algunos temas lograron colarse en su disco "Diamond Eyes".

Actualmente estan promocionando este nuevo trabajo de estudio, lanzado a mediados de mayo de 2010. El disco demuestra la influencia de Meshuggah en los riffs de guitarra y ademas es un retorno a un sonido nu metal, mas pesado, mas agresivo y mas creativo que el sonido de los ultimos anos.

Diplo

Diplo, Diplodocus, Wes Gully, and Wes Diplo son todos seudonimos de Wesley Pentz, Productor y DJ de la ciudad de Philadelphia.

Junto a DJ Low Budget creo el colectivo Hollertronix en la ciudad de Philadelphia, EEUU. Lanzaron un Mix CD llamado Never Scared con el que consiguieron algun renombre.

En 2004 lanzo Florida, en referencia a su estado natal, un disco de sonido downtempo para el sello Ninja Tune.

Ademas, entre el 2004 y el 2005, edito un par de compilaciones de funk carioca -el cual describe como una mezcla de "Punk rock, samples new wave y pendejos", Favela on Blast y Favela Strikes Back, en un intento por dar a conocer la musica urbana de las favelas de Rio de Janeiro.

En 2005 colaboro con la MC de origen tamil M.I.A. en el disco Piracy Fund Terrorism, vol. 1, contribuyendo a que el sonido de la talentosa MC se diera a conocer.

A fines del 2005 se lanzo su contribucion a la serie Fabric Live (#24 en la serie) donde mezcla varios estilos en los que ha trabajado desde Hollertronix.

En el ano 2006 inicio su propio sello "MAD DECENT" fichando a los brasilenos Bonde do Role y al Dj de Philadelphia, Blaqstarr. Desde entonces, el sello se ha expandido e instalado como uno de los mas importantes difusores de un sonido eclectico comprendido bajo la idea de "World Club Music".

Actualmente esta preparando un proyecto de dancehall, Major Lazer, en conjunto con el britanico Switch.

Faith No More

Faith No More tiene sus origenes en el ano 1981, cuando en California, Mike "The Man" Morris fundaba Faith No Man (acompanado por Mike "Puffy" Bordin, Billy Gould, Mike Morris y Wade Worthington). Un ano despues, Mike Morris fue expulsado y Wade Worthington fue reemplazado por Roddy Bottum, y el grupo comenzo a llamarse Faith No More. El nombre proviene de una frase de un amigo de la banda: The Man was no more, que literalmente significa "el hombre no estuvo mas", haciendo referencia a que habian expulsado a "The Man" (Mike Morris). De modo que tomaron ese juego de palabras y sustituyeron "The Man" por "Faith", y la banda se quedo como "Faith No More" (No mas fe).

En 1983, Chuck Mosely, como vocalista, y Jim Martin, como guitarrista, se unen al grupo. Dos anos despues, lanzan su primer album, titulado "We Care A Lot". En 1987, tras haber firmado contrato con Slash Records, lanzan su segundo album: "Introduce Yourself". Por problemas de alcoholismo, desavenencias y sus limitadas capacidades vocales, Chuck Mosely es despedido del grupo.

Es entonces cuando Faith No More vislumbra lo que seria definitivamente. En 1989, Jim Martin sugiere incluir al vocalista Mike Patton del grupo Mr. Bungle. El cambio se notaria, ya que el nuevo vocalista tenia letras compuestas a las dos semanas. Ese mismo ano, lanzan su tercer disco, llamado "The Real Thing". Gracias al single “Epic”, y su gran circulacion en el canal musical MTV, Faith No More gana fama y reconocimiento mundial. A finales de 1990, The Real Thing ya era disco platino en Estados Unidos.

El album fue un exito para los criticos, y la banda fue de gira con Metallica al cabo de poco, tocando delante de grandes audiencias. A pesar de eso, Faith No More no obtuvo popularidad en los Estados Unidos hasta que la cancion "Epic" fuera editada como single en enero de 1990.

La banda de San Francisco estaba actuando ahora en grandes locales por todo el mundo como cabezas de cartel, su sonido unico y las payasadas maniacas de Patton en escena atraian a fans de todo los tipos de musica. En 1991 participan en el Festival de Vina del Mar en Chile , siendo una de las actuaciones mas recordadas por sus adeptos y ser una de los shows mas novedosos (para el estilo del certamen). En 1992 lanzan el disco "Angel Dust" que incluye entre sus tracks, el cover de The Commodores, "Easy" el cual le trajo mas cercania con el publico que no los conocia del todo. Pero su consagracion mundial vendria con el album de 1995, para muchos el mejor de la banda, titulado "King for a day fool for a lifetime", una obra maestra que los hace ser mas escuchados por un espectro mas amplio y popular y no tan underground como en sus inicios, este disco incluye temas clasicos como "Evidence", " Diggin' the grave", "Ricochet" y una de las mejores canciones, solo conocidas por fanaticos, como lo es "Just a man", este disco, los lleva a participar en el festival " Monsters of Rock" por paises como Argentina, Brasil, Chile en 1995.

Luego de crear el mejor trabajo musical en el ano 1997, lanzan el que seria el ultimo disco de estudio, llamado "The album of the year", el que incluye temas como "Ashes to ashes" "The last cup of sorrow" y seria el fin de una banda que marco a muchas generaciones y que influencio a grupos como System of a down, Audioslave, Foo Fighters entre otras.

En los primeros meses de 1998, los rumores de ruptura fueron mas intensos de lo habitual. Se especulaba sobre si los muchos proyectos paralelos de los miembros del grupo estaban haciendo estragos, y el interes en Faith No More estaba menguando. El 19 de abril de 1998 Billy Gould difundio lo siguiente por correo electronico y fax:

"Despues de 15 largos y fructiferos anos, Faith No More han decidido poner fin a las especulaciones sobre su inminente ruptura... rompiendo. La decision ha sido mutua, y no se apuntara con el dedo a nadie, no se nombraran nombres, pero que conste que Puffy lo empezo todo. Ahora cada uno sera capaz de dedicarse a su(s) proyecto(s) individual(es) libremente. Por ultimo, y mas importante, el grupo desearia agradecer todos aquellos fans y colegas que han apoyado a la banda a traves de su historia".

Faith No More separado.

Pero en febrero de 2009, Faith No More anuncia su regreso programando conciertos en Europa. Segun su sitio oficial, la formacion seria la misma con la que se separaron (1997-1998).

Mike Patton realizo una de sus ultimas presentaciones de tour en conjunto con la banda italiana Zu, abriendo show para Chris Cornell dentro del Festival Pepsi Fest ocurrido en Chile a fines de marzo de 2009, una de las pocas fechas que le quedaban antes de prepararse para el "Second Coming Tour 2009" de Faith No More, que en junio de 2009 se convierte en su primer gira mundial en 10 anos.

Aun continua el "Second Coming Tour 2010", y se rumorea que podria terminar a fines de ano, realizando, como ultimo concierto, una gran actuacion el Chile, segun algunos miembros de la agrupacion, debido a que les encanta Sudamerica, y en especial Chile.

Discografia

Álbumes de estudio

1985 - We Care a Lot
1987 - Introduce Yourself
1989 - The Real Thing
1992 - Angel Dust
1995 - King for a Day... Fool for a Lifetime
1997 - Album of the Year

Álbumes en vivo

1991 - Live at the Brixton Academy

Compilatorios

1998 - Who Cares A Lot?
2003 - This Is It: The Best Of Faith No More
2005 - Epic And Other Hits
2005 - The Platinum Collection
2009 - The Very Best Definitive Ultimate Greatest Hits Collection

www.fnm.com

Foals

Foals es una banda de math-rock con claras influencias de rock alternativo e indie rock de Oxford, Reino Unido formada en el ano 2005.

Sus singles Hummer y Cassius son dos cartas de presentacion de excepcion a su debut Antidotes lanzado el 24 de marzo de 2008 en el Reino Unido por Transgressive Records y el 8 de abril en EE.UU por Sub Pop y que ha sido ya editado en tres versiones distintas.

El album iba a ser producido originalmente por Dave Sitek de TV on the Radio pero la banda rechazo la mezcla final de Sitek y remezclaron el disco entero ellos mismos debido al excesivo uso del efecto reverb que le daba un sonido espacial. Su increible versatilidad quedo demostrada el pasado mes de agosto en el festival Carling Weekend, representando sobre el escenario uno de los episodios de la serie britanica ''Skins'' en el que habian actuado, y sorprendiendo a mas de uno. Sin duda, uno de los "musts" de 2008.

Integrantes
Yannis Philippakis
Jack Bevan
Jimmy Smith
Edwin Congreave
Walter Gervers

Discografia

2007 - Live EP
2007 - Gold Gold Gold EP
2008 - Antidotes
2010 - Total Life Forever
2013 - Holy Fire
2015 - What Went Down

Singles

2006 - Try This On Your Piano
2007 - Hummer


www.wearefoals.com

Hard GZ

Pedro Ruibal Iglesias (AKA Hard GZ), nacido en Vigo en 1995, crecio en A Coruna, donde entro en contacto con el hip hop y rap. Con 14 anos monto su primer estudio casero y comenzo a rapear en la banda Urban Style Crew, donde se rodeaba tanto de DJ's y MC's como de grafiteros.

Su estilo se caracteriza por utilizar frases y palabras comprometidas y por una fuerte critica social y referencias continuas a la vida en la calle y la lucha tanto personal como de la clase obrera. Dentro de lo musical, es duro y contundente y se apoya en bases fuertes y crudas que hacen saltar y mover la cabeza.

En 2014 lanza "Virus", su primer LP, para dar paso dos anos despues a "Kaos Nomada" y "Versus" en 2018.

London Grammar

London Grammar son un trio Ingles de art pop e indie pop formada por Hannah Reid, Dot Major y Dan Rothman. Su EP de debut Metal & Dust fue lanzado en febrero de 2013 por Metal & Dust Recordings Ltd. Su album debut If You Wait saldra a la venta el 09 de septiembre 2013.

Vocalista Hannah Reid y el bajista Dan Rothman se conocieron en los pasillos de residencia ,durante su primer ano en la Universidad de Nottingham en 2009. Rothman vio una foto de Reid en Facebook con una guitarra y le envio un mensaje para ver si queria tocar con el. Multi-instrumentista Dot Major (teclado, djembe, tambores) se anadio mas tarde, despues de ser presentado a la banda por la novia de Rothman. La banda comenzo a tocar en bares locales. Varios anos mas tarde, en diciembre de 2012, el trio lanzo su primer single "Hey Now" por Internet. El 14 de julio de 2013, la cancion habia recibido mas de 700.000 visitas en YouTube

Su EP de Metal & Dust se lanzo en febrero de 2013, y llego a los cinco primeros puestos de la lista de iTunes Australiana. Lanzaron su single "Wasting My Young Years" en junio de 2013, que se posiciono en el numero 31 en la lista de singles del Reino Unido. La banda tambien aparecio en album de Disclosure,que fue #1 en Reino Unido Settle' con el tema "Help Me Lose My Mind", lanzado en junio de 2013. La banda ha grabado dos sesiones en directo para Radio 1.

http://londongrammar.com

MAD

Sexo, drogas, rock and roll, prisiones, antros... Un coctel explosivo para ir a ver a un recital netamente rockero.
Mad nacio de las cenizas de la pasion argentina por AC/DC... cambiando varios integrantes en su formacion, y con mas de 5 discos en su haber hoy en dia se consagran como un grande del hard rock underground nacional.

Mumford & Sons

Mumford & Sons son una banda londinense de folk-rock Ingles . La banda esta compuesta por Marcus Mumford (voz, guitarra, mandolina, bateria), Winston Marshall (voz, banjo, dobro), Ben Lovett (voz, teclados, organo, bateria, acordeon) y Dwane Ted (voz, contrabajo, bajo, bateria). Se formaron a finales de 2007, epoca en que surge la escena folk de Londres compuesta por otros artistas como Laura Marling, Johnny Flynn, Jay Jay Pistolet y Noah & the Whale. La banda ha apoyado a menudo en los conciertos de Laura Marling, mientras que su asociacion con Noah & the Whale se remontan a Barnes and King's College School. Mumford y Lovett de Mumford & Sons asistieron juntos a King's College School, Wimbledon, junto con Noe y Matt Owens; Marshall, mientras que asistio a la escuela de San Pablo junto con Charlie Fink, cantante de Noah and the Whale


Despues de haber firmado con Island Records, su album debut fue lanzado el 5 de octubre de 2009.

Mumford & Sons obtuvo premio a la Mejor Banda en la 3ra Edicion de BalconyTV Video Music Awards en Dublin, el 3 de julio de 2009.




Natos y Waor

Natos y Waor son un duo de rap madrileno afincado en Aluche (Madrid).

Cuentan con 7 trabajos a sus espaldas: “POR LA JETA” (2011), “CATARSIS” (2012), HIJOS DE LA RUINA” (2012, ft Recycled J), “CAJA NEGRA” (2014), “MARTES 13” (ganador del Premio de la Musica Independiente a mejor disco de Hip Hop de 2015), “HIJOS DE LA RUINA Vol.2” (2016, ft Recycled J) y “CICATRICES” (album mas escuchado en todas las plataformas digitales en Espana durante 4 semanas consecutivas, y tercer album mas escuchado el dia de su debut en 2018).

Digna de mencion es su serie de videoclips llamada “BARRAS BRAVAS”, que cuenta a dia de hoy con 15 volumenes y mas de 100 millones de reproduciones en YouTube.

En los directos les acompana Dj Saik. Juntos, han actuado en mas de 50 ciudades del territorio espanol y hemos tocado en todos los grandes festivales que tienen lugar en Espana. Tambien han actuado en Argentina, Mexico, Inglaterra y EEUU.

Nina Kraviz

Por norma general, nos acordamos de Siberia y de todas las familias que componen la susodicha region rusa en cuanto se dejan la puerta abierta y, aparte de escaparse el gato, entra la ya clasica ola de frio que inunda y congela el viejo continente. Si Vladimir Putin se jacta cada ano de que tiene la llave del gas natural bajo su dominio, Nina Kraviz puede presumir de tener la llave del mejor deep house cocido a fuego lento de la estepa rusa. Siberiana de nacimiento y tanto productora como DJ de profesion, la musica de Kraviz viaja desde el oceano Pacifico hasta los montes Urales para deshelar cualquier gelido paisaje de tundra. Un deep-house que viaja en primera clase del ferrocarril Transiberiano para inundar las pistas de baile europeas y que, a ojo de buen cubero, descubrio Matt Edwards aka Radio Slave, tras ser editada previamente en sellos como Underground Quality o Bpitch Control.

Nina Kraviz es la apuesta del sello Rekids, una idea que surgio "durante una de nuestras conversaciones en un almuerzo con Matt. De repente se dirigio a mi y me pregunto por que no grababa un album. Entonces pense, ¿y por que no? Matt y yo", prosigue la artista, "nos conocimos en Melbourne durante la Red Bull Music Academy, donde el fue profesor y yo participaba como aprendiz. Desde ese momento siempre hemos mantenido el contacto. Al final ha resultado todo un acierto, ya que me siento muy comoda dentro del roster de Rekids". Es a partir del fichaje que las descargas de fotos de la exultante y bella Nina han sobrevenido al mismo ritmo que las descargas relacionadas con su gran debut en formato LP.

Nina Kraviz es una joven cantante, productor y Dj proveniente de las heladas tierras de Siberia. Cada viernes, ella se apodera de Propaganda, famoso club en Moscu.

Su primer sencillo en 12″ fue lanzado en el sello B77, de Greg Wilson y fue titulado Myspacerocket ft Nina Kraviz. Seguido por “Voices Remix Project” su primerp EP como solista en Jus Ed’s sello underground Quality. Aparte de ser parte del sello Underground Quality, ella produce house y disco para Rekids al igual que para Naif, sello de Phillip Solmann aka Edfemin. “Pain in the Ass” fue lanzado en Rekids en diciembre del 2009 el cual tuvo bastante exito y le dio a Nina una amplia gama de gente interesada en su musica. Desde entonces ha estado tocando a lo largo y ancho del mundo en clubs como Panorama Bar, Fabric, Fuse, Goa, Space y muchos mas.

Su trabajo tiene bastante reconocimiento y en su mayoria contiene algo personal en su sonido. Sin importar lo que este tocando, puede ir desde un House bastante ritmico como en su remix de Okain – Scream lanzado en Tsuba Records; hasta llegar a un sonido melancolico como en su track llamado ‘Moses’ el cual fue hecho en colaboracion con Sascha Funke.

Octo Octa

No deberia sorprender que la productora octogonal Octo Octa (Maya Bouldry-Morrison) lleve anos funcionando como artista de la escena IDM y como ingeniera de sonido, antes de su EP de debut Let Me See You (100% Silk, 2011) aquella poderosa ola de house que inundo las pistas mas exigentes de la escena electronica mundial. Un temarral que empujo al sello underground 100% Silk a meterse de lleno en esa escena.

Tres albumes y ocho EPs despues, que incluyen el brumoso deep-house de Where Did You Go? / Through The Haze y el cremoso Times EP para Running Back, la exquisita capacidad compositiva de Bouldry-Morrison, con esos sonidos meticulosamente esculpidos y esa funcionalidad para la pista de baile, le llevaron a la Red Bull Music Academy en Manhattan, donde pudo trabajar en estrecha colaboracion con Harald Bjork y Throwing Snow, y pudo realizar giras por todo el mundo, incluyendo visitas al Panorama Bar de Berlin, Live At Robert Johnson en Frankfurt o el Festival Sonar de Barcelona.

Paula Temple


Pixies

Pixies es un grupo de rock originario de Boston, Massachusetts, Estados Unidos. Se formo en 1986 y se separo en 1993, aunque a partir de 2004 sus integrantes se volvieron a reunir.

Su personal estilo ejercio gran influencia sobre muchas de las bandas de rock de la escena grunge y alternativa de principios de la decada de 1990, especialmente sobre Nirvana y Weezer, quienes popularizaron su particular uso de melodias suaves durante las estrofas y explosiones, gritos y guitarras distorsionadas durante los estribillos.

Fueron de gran fuente de inspiracion para todas las bandas que posteriormente incluirian el noise en canciones de estructura pop al igual que ellos.

La banda esta conformada por Frank Black (antes conocido como Black Francis) en la voz y segunda guitarra, Joey Santiago (primera guitarra), Kim Deal (bajo, voz) y David Lovering en la bateria.

Kim Deal siguio su trayectoria con el grupo The Breeders, con grandes temas como Cannonball.

Frank Black saco varios discos en solitario.

Cuando la banda volvio a juntarse, se rumoreaba un nuevo disco, pero por ahora solo han dado conciertos demostrando su buena forma.

Placebo

Hay varios artistas con este nombre.
1. Placebo es un grupo musical de rock alternativo creado en 1994 en Londres, Inglaterra.

Placebo fue formado cuando Brian Molko ,despues de intentar entrar en la carrera de teatro, se encontro casualmente con Stefan Olsdal en la estacion South Kensington del metro de Londres en 1994. Molko y Olsdal habian ido a la misma escuela, pero curiosamente nunca se cruzaron una palabra hasta ese encuentro en el que se dieron cuenta de que compartian gustos musicales. Fue entonces cuando decidieron formar una banda.

El primer nombre de la banda fue Ashtray Heart pero al poco tiempo optaron por el nombre de Placebo. La primera opcion de Molko para completar el grupo fue el bateria Steve Hewitt, otro conocido suyo quien de inmediato se intereso en el proyecto, pero en ese momento Hewitt ya se encontraba con el grupo londinense Breed por lo cual Robert Schultzberg en un principio alterno con Hewitt el lugar de bateria en el grupo, sin embargo Hewitt ya participaba activamente con Placebo. Cuando consiguieron su primer contrato en 1996 Hewitt no aparecia como miembro. En su lugar Schultzberg grabo junto con Molko y Olsdal el primer disco del grupo, el homonimo Placebo de ese mismo ano. Poco despues Molko y Olsdal comenzaron a tener diferencias con Schultzberg quien salio de la banda. Fue asi como Hewitt se convirtio en el tercer componente de Placebo antes de concluir 1996.

En 1998 grabaron su segundo album, Without You I'm Nothing, que los proyecto fuera de Inglaterra gracias al tema Pure Morning y a la participacion de David Bowie cantando junto a Molko el tema que da nombre al disco. Tambien en ese ano grabaron una version de 20th Century Boy, cancion original del grupo T Rex, para la banda sonora de la pelicula Velvet Goldmine en la cual ,ademas, aparecen. Al ano siguiente aparecieron en la entrega de los Brit Awards tocando 20th Century Boy junto con David Bowie. Actualmente se considera a David Bowie como el padrino de Placebo, debido al apoyo que les ha brindado desde que comenzaron su carrera.

Por otro lado, sus merecimientos musicales los han colocado como un grupo eclectico, al incorporar desde fuertes sonidos de guitarra hasta piezas para piano e incluso elementos electronicos. Sin embargo, la critica inglesa no siempre ha ofrecido opiniones favorables del grupo, principalmente por la excentrica personalidad de Brian Molko.

Para su siguiente album, Black Market Music del ano 2000, el sonido de Placebo cambio un poco, influido ahora por el estilo setentero del rock britanico y americano, e incluso la voz mas nasal de Molko.

El siguiente album del grupo, Sleeping With Ghosts del 2003, fue mas aventurado al experimentar con influencias de musica electronica, pero al mismo tiempo conservo el sonido particular de Placebo. Tambien aparecio el album en una edicion especial, conteniendo un segundo disco con todas las versiones que habian grabado hasta ese momento.

Durante el ano 2004, Placebo publico su primer coleccion de sencillos titulada Once More With Feeling. Singles 1996-2004 y tocaron en vivo en el estadio de Wembley. Robert Smith toco con ellos dos temas, Without You I'm Nothing y una version de Boys Don't Cry, cancion original del grupo The Cure (banda liderada por el anteriormente mencionado Robert Smith). Tambien participaron en el concierto masivo Live 8 tocando en el Palacio de Versalles en Francia.

En septiembre de 2005 Placebo concluia la grabacion de su ultimo album, Meds, lanzado el 13 de marzo de 2006. El productor fue Dimitri Tokovoi, amigo del grupo, quien ya les habia producido para las versiones The Ballad of Melody Nelson y Running Up That Hill. Este disco cuenta con la participacion de VV, de The Kills; y de Michael Stripe, de R.E.M., quienes participaron en la grabacion de dos canciones. Segun Molko, "este disco es un regreso a las raices de Placebo, con un sonido mas cercano al de nuestro primer disco".

En septiembre del 2006, con el fin de conmemorar los 10 anos de la banda, Placebo decide relanzar su primer album, "Placebo". El album fue publicado el 25 de dicho mes, y cuenta con las mismas canciones de su primer trabajo y algunas rarezas de aquella epoca, ademas de un DVD que contiene diversas presentaciones de Placebo con temas del citado album.

El grupo atraveso por una gran crisis ya que el baterista Steve Hewitt decide retirarse de la banda. "Seguimos siendo tan amigos como siempre", senalaron al ser consultados por el tema. Para el ano 2008 Placebo aun no tenia baterista debido a su falta de entusiasmo a la hora de realizar exaustivas audiciones.

Placebo viajo a principios de la gira de "Meds" por EE.UU con un grupo llamado Evaline como teloneros, siendo Steve Forrest (residente de California) su baterista. Durante la gira Placebo daba la noticia de que no tenia baterista y probablemente tendria una vacante.

La historia de Steve Forrest es curiosa. Forrest contacto con Placebo a traves de su madre, quien llamo a Placebo para ofrecer a su hijo Steve como baterista de la banda. A pesar de ello, el grupo habia dejado muy claro que no estaban interesados por nadie en el momento. Steve hizo un video mostrando sus habilidades y se lo mando al manager de Placebo. Un dia despues Alex Weston (manager del grupo), le mando un e-mail para hablar con el y despues de unos minutos recibio una llamada de Brian invitandolo a Londres para pasar unas semanas con el grupo.

Una vez juntos conectaron inmediatamente, y despues conocerse mas a fondo, Placebo escogia a Steve como nuevo integrante del grupo. Despues de esta seleccion, Placebo se puso manos a la obra para grabar el nuevo album "Battle For The Sun", que se grabo en Toronto, bajo la produccion de David Bottrill en el estudio METAL WORKZ.

Este album contiene 18 canciones, grabadas en 2 meses, saliendo a la venta en tres formas diferentes: un SET BOX de edicion limitada que solo puede ser comprado a traves de la pagina oficial de Placebo, un CD+DVD, y en formato de CD simple.

www.placeboworld.co.uk

Miembros:
Brian Molko
Stefan Olsdal
Steve Forrest

Otros miembros:
Robert Schultzberg (1994–1996)
Steve Hewitt (1996–2007)

Discografia

* Placebo (1996)
* Without You I'm Nothing (1998)
* Black Market Music (2000)
* Sleeping With Ghosts (2003)
* Once More With Feeling. Singles 1996-2004 (2004) (recopilatorio de singles con dos canciones nuevas)
* Meds (2006)
* Placebo 10th aniversary collector edition CD + DVD (Con caras B y demos)
* Battle For The Sun (2009)
* Loud Like Love (2013)

2. Placebo - en 1991 ganaron el concurso local, "Battle of Bands", donde fueron galardonados con la actuacion de inauguracion del "Festival Infest" en 1993, y en la que actuaron junto con los Ramones.
Lanzaron solo dos trabajos disograficos el primero en 1994 Tyny Gugler un demo y en 1996 Dont drink the Brankwather.
La banda estaba conformada por : Feist vocalista principal, el bajista Elescia Eisler, baterista Toby Connoly y el guitarrista Kieran McAuley.
La banda siguio reunida y tocando cinco anos, recorriendo Canada en los que Feist forzo su voz al maximo, lo que le provoco un problema con las cuerdas vocales que casi la deja incapaz de cantar por vida. Puesta en tratamiento y con la prohibicion de cantar en seis meses, se instalo en Toronto en 1998 poniendole fin a Placebo.

Red Hot Chili Peppers

Red Hot Chili Peppers es un grupo de California fundado en 1983 que combina funk y rock. Es otro de los grupos de rock que despuntaron en los 90, atravesaron varias barreras musicales y fueron muy originales, creando su propio estilo de musica de rock explosivo. Red Hot Chili Peppers se formo en el contexto de una cultura underground nacida a principios de los 80 en California, que se caracterizaba por la recuperacion de los grandes clasicos del funky y por una incipiente cultura del hip hop. Los Red Hot Chili Peppers no saltaron a la fama hasta llevar ya un buen numero de conciertos a sus espaldas y una ganada reputacion fuera de los circuitos comerciales.

La primera cancion que crearon fue "Out in L.A.", compuesta por Kiedis (Anthony paso toda la noche componiendola porque queria sorprender al resto del grupo). La formacion original era Kiedis en voz, Flea en bajo, Slovak en guitarra e Irons en bateria (el cual estuvo en la primera formacion de Pearl Jam). Tras varias semanas componiendo y tocando temas, la banda se encuentra con un punado suficiente como para grabar una demo (musica)|demo en un cassette, sin embargo no tenian un sitio donde la acustica fuera aceptable y no se disparase de precio para los bolsillos de unos jovenes estudiantes. Flea, que tambien tocaba en una banda llamada "Fear" como bateria, conocia un lugar donde podian grabar a un precio barato. Cuando grabaron la demo incluyeron temas como "Out in L.A." , "Green heaven" y "You always sing the same". Asi paso el tiempo, mientras la banda le hacia escuchar la demo a cualquiera que quisiera escucharla. Sin exito un buen dia se les ocurrio salir a tocar en vivo desnudos en una presentacion en el Kit Kat Club y con una media en los genitales. Tras ese concierto todos en Los Angeles hablaban de ellos y EMI los contrata.

RHCP pronto llamarian la atencion del publico angelino con su original y curiosa mezcla de punk y de funk clasico y su comportamiento en los conciertos. Hillel Slovak y Jack Irons se fueron de la banda, siendo reemplazados respectivamente por Jack Sherman y Cliff Martinez (quien luego seria el compositor de la musica para la pelicula independiente "Sex, Lies and Videotape", entre otras). No seria muy duradera la estancia de estos dos miembros en RHCP.

La banda contrato a Andy Gill (Dr. Funkestein), integrante de Gang of Four, para producir su primer album, autotitulado The Red Hot Chili Peppers (album)|Red Hot Chili Peppers en 1984. Sin embargo la colaboracion seria un desastre donde Gill trataba de llevar a la banda a un sonido mas pop en vez de su fusion punk-heavy metal|metal-funk. Para el siguiente disco pidieron al legendario George Clinton de "Parliament Funkadelic" que produjera el siguiente album, Freaky Styley, ya bastante mas fiel a lo que seria el sonido Red Hot Chili Peppers. La banda, para promocionar el album, saco dos videos: Jungle Man y Catholic School Girls Rule, e hizo una pequena gira por Estados Unidos.

La banda comienza a acusar sus primeras rencillas. El consumo de drogas se estaba yendo de las manos. Slovak, quien se estaba tratando de su adiccion a la heroina, lo que termino de arrastrar a los demas a una crisis. La banda pisa por primera vez Europa donde fueron teloneados por Faith No More, todavia con Chuck Mosely como cantante. El siguiente album de la banda The Uplift Mofo Party Plan de 1987, represento ser el album con sus primeros exitos comerciales: los singles "Behind The Sun" y "Fight Like a Brave". Justo cuando los Peppers parecian listos para explotar, Slovak murio de una sobredosis de heroina el 27 de junio de 1988, antes de seguir una gira con The Fishbones. Inmediatamente la perdida de Slovak tuvo repercusiones en la banda, como el nuevo abandono de Jack Irons a mediados de 1988 y que meses despues tuviera que ser internado en un psiquiatrico. A Flea lo ayudo mucho el nacimiento de su hija Clara. Anthony se fue a vivir un mes y medio a Mexico y decidio abandonar las drogas definitivamente, empezo a cuidar mas su estado fisico, acudia a un acupunturista y a un medico homeopata regularmente.

Tras el obligado descanso, la banda se lanza en busca de un nuevo bateria y guitarrista. El guitarrista de color Duane 'Blackbird' McKnight, que toco con Miles Davis y Parliament, es el nuevo guitarrista desde agosto de 1988 hasta principios de 1989, al que le sigue John Frusciante, quien pese a su juventud era un verdadero fanatico de la banda y de Slovak. D.H. Peligro, de Dead Kennedys fue el baterista hasta que Chad Smith fue finalmente el elegido.

===Mother's milk (1989-1990)===
Con John Frusciante y Chad Smith a bordo, RHCP vuelve a la carga con otro nuevo disco. Mother's Milk fue lanzado en 1989 y tuvo un gran exito con la interpretacion de 'Higher Ground' de Stevie Wonder. Con su gran linea de bajo y ritmo rapido de funk, "Higher Ground" represento la perfecta mezcla del Motown de los anos 1970|70 con el punk. Mother's milk vendio unas 2 millones de copias alrededor del globo. Otros singles de la banda fueron Knock Me Down (Cancion dedicada a Hillel Slovak) y Taste The Pain. Una cancion sacada como bonus track en diferentes singles, llamada "Show Me Your Soul" fue el sound track de la pelicula "Pretty Woman". Pero todo esto no es comparable a lo que pasaria con su siguente disco.

Blood Sugar Sex Magik (1991-1994) editarArticulo principal: Blood Sugar Sex Magik
Su colaboracion con Rick Rubin fue la que le llevo al estrellato total, entre Mayo y Junio de 1991 graban su obra maestra que fue titulada "Blood Sugar Sex Magik", que seria sacada a la venta posteriormente el 24 de Septiembre del mismo ano. El primer single del album fue la conocida cancion Give It Away, gracias a ella la banda ganaria un Grammy por la mejor cancion de "Hard Rock", y conseguirian su primer nº 1 en el Billboard Modern Rock Chart. La promocion del disco continua con la balada Under The Bridge, que fue un autentico bombazo a nivel mundial. En el, Anthony Kiedis narra su batalla con las drogas. Es la cancion de la banda que mas alto a llegado en el Billboard Hot 100, llegando al nº2. Otros singles del album fueron Suck My Kiss o Breaking The Girl. En Mayo de 1992, John Frusciante deja la banda en el tour japones, en Mayo de 1992, alegando que se sentia alienado. Flea dijo que el tour habia sido muy duro y que no tenian practicamente tiempo para dormir. Lo sustituye inicialmente Arik Marshall, que aparece en los videos de Breaking The Girl e If You Have To Ask, tambien aparece en el capitulo final de la cuarta temporada de los simpsons. Luego lo sustituye Jesse Tobias y finalmente se recurre a Dave Navarro para cubrir la vacante dejada por Frusciante, que en los anos que estuvo fuera de la banda (volveria en 1998) estuvo deprimido y luchando contra las drogas, fue progresivamente haciendose adicto a la heroina, pero tambien trabajo en musica como solista, sacando varios discos al mercado, uno de ellos fue retirado del mismo por Frusciante. El album Blood Sugar Sex Magik vendio mas de 12 millones de copias a nivel mundial, solamente superado en cifras por Californication. Blood Sugar Sex Magik fue nombrado en el nº 310 en el magazine "Rolling Stones" en la lista los 500 mejores albumes de todos los tiempos

===One Hot Minute (1995-1997)===
Cuatro anos despues del lanzamiento de Blood Sugar Sex Magik, salio a la venta el ironicamente titulado "One Hot Minute". Esta epoca es considerada como la mas alternativa de la banda, llevando a cabo una rara mezcla de diferentes estilos musicales (como el punk, rock psicodelico y funk) y una guitarra mucho mas distorsionada llevada a cabo por Navarro, con melodias mas pesadas, que se puede ver claramente en canciones como 'Coffee Shop' o 'Deep Kick'. El disco fue un fracaso en ventas comparado con su gran predecesor, 'Blood Sugar Sex Magik'. La banda llevo a cabo 64 conciertos en 24 meses para promocionarlo, asi como haciendo videos de Warped, My Friends (nº1 en el modern rock charts), Aeroplane, Coffee Shop y Shallow Be Thy Game (solo en australia). En esta epoca post-One Hot Minute se pensaba que la banda se habia separado cuando Navarro se llevo a Flea a una reunion de Jane's Addiction. En 1998 Dave Navarro se va de la banda por "diferencias creativas", y cuando menos se podia pensar, Flea, Anthony y Chad llaman a su viejo amigo John Frusciante, fuera de las drogas, para que vuelva a unirse a la banda

===Californication (1998-2001) y regreso de Frusciante===
Con la vuelta de Frusciante vuelven las influencias funkys de John. A finales de 1998, vuelven a los estudios californianos, para grabar el conocido album Californication, sacado a la venta el 8 de Junio de 1999. El album entra en los ranking antes de que salga a la venta, gracias a Scar Tissue, que estuvo 16 semanas en el nº 1 de Billboard Modern Rock Chart. Scar Tissue gano un grammy por la mejor cancion de rock. El album deja canciones como 'Californication' o 'Otherside', que fueron nº 1 en el ranking del billboard de canciones de rock modernas. Otros singles de promocion del album fueron "Around The World", "Road Trippin'" y "Parallel Universe". 'Californication' fue un exito comercial, vendiendo 15 millones alrededor del mundo, siendo el album de la banda mas vendido hasta la fecha. El album cambia el estio de los peppers, sobretodo comparandose con One Hot Minute. Californication contiene canciones "Funk-Punk", como se puede ver en Around The World, Purple Stain o Right On Time, o canciones mas melodicas como Otherside, Scar Tissue o Californication. En 2001 producen su primer DVD en directo, llamado Off The Map, y producido por su viejo amigo, Dick Rude, que combina secuencias de distintos conciertos. El album fue nombrado el 399 en el magazine Rolling Stone, en la lista de los 500 mejores albumes de la historia

===By The Way (2002-2005)===
En Noviembre de 2001 volvieron a los estudios californianos, para sacar el 9 de Julio de 2002 el album By the Way. Este es el disco mas poppie que prescinde de los ritmos de fusion que les hicieron tan famosos a principios de los noventa. El primer single del album fue "By The Way", que fue nº1 del Billboard Modern Rock Charts durante 14 semanas, convirtiendose en la segunda cancion hasta el momento que mas tiempo duro en el nº1 de este ranking detras de "Scar Tissue". La promocion del disco continuo con el 2º single del album, la cancion fue "The Zephyr Song". Can't Stop fue el tercer single del album y el segundo (y ultimo) en alcanzar el nº1 de rock moderno de billboard. Otro single del disco fue "Universally Speaking". Gracias a este disco se lograron dos galardones en los MTV Europe Music Awards: al mejor directo y al mejor grupo de rock. Y tambien se llevaron una lengua en los MTV Video Music Awards Latinoamerica como Mejor Artista Rock Internacional. El disco lleva vendidas unas 9 millones de copias en el mundo
En 2003 lanzaron a la venta "Greatest Hits", album recopilatorio que contenia 14 clasicos y dos canciones nuevas (Fortune Faded -sacada en single- y Save The Population). Los fans recriminaron que canciones como "Can't Stop", Around The World" o muchas canciones de su famoso Blood Sugar Sex Magik no estuvieran este recopilatorio. Tambien se edito un DVD llamado "Live At Slane Castle" que fue grabado en Irlanda. En 2004 sacaron a la venta su primer album en directo, llamado "Live in Hyde Park", que constaba de dos CDs.

===Stadium Arcadium (2006-...)===
Tras tanto tiempo esperando un nuevo disco de la banda, en Mayo de 2006 sale a la venta el album "Stadium Arcadium", un trabajo doble con 28 canciones. El disco fue presentado en Bilbao, en el museo Guggenheim, con un concierto para unas 500 personas. Su primer single es 'Dani California' es su cancion de reenganche a la escena del rock, con un videoclip transformista en el que el Anthony Kiedis, Flea, John Frusciante y Chad Smith dan vida a Elvis, los Beatles, Bowie, George Clinton y Parliament-Funkadelic, Sex Pistols, Prince, Nirvana (banda)|Nirvana, Iggy Pop y Poison. La cancion esta 14 semanas en el ''nº1 de billboard modern rock charts'' (Igualando a By The Way) y llega al nº 6 del Billboard Hot 100, la 2ª mejor cancion en este ranking desde el hit "Under The Bridge".

El siguiente single del album fue Tell Me Baby, que tambien llego a lo mas alto de los rankings internacionales. Snow (Hey Oh), tercer single del album continuo siendo un exito en todos los rankings, y, gracias a los primeros tres singles del album, consigueron por primera vez que la banda consigue tres nº1 seguidos en el Billboard Modern Rock Chart. Desecration Smile, cuarto single del album, es lanzado internacionalmente y llega al nº 27 en el UK ranking. Hump De Bump, fue lanzado para Norteamerica y Australia primeramente, el 7 de Abril, siendo lanzado internacionalmente el 10 de Mayo. Charlie (cancion)|Charlie es el siguiente single de Stadium Arcadium. Se hace un concurso para que los fans crearan videos para la cancion. Esto fue anunciado en el canal de la banda por youtube el 6 de Marzo. Desde su lanzamiento, el disco lleva mas de siete millones de copias alrededor del mundo (solo en la primera semana vendio mas de un millon de copias). La banda es una de las triunfadoras en la entrega de los grammys, ya que ganan 4 premios, como el de mejor album de rock (Stadium Arcadium), mejor cancion de rock (Dani California), mejor productor (Rick Rubin) y mejor presentacion o edicion limitada (Stadium Arcadium). Durante la gira del album los acompana Josh Klinghoffer, que toca la guitarra, el bajo y canta en los coros. La banda hizo la gira de Nueva Zelanda y Australia con el. El 7 de Julio de 2007 actuaron en el concierto "Live Earth", en Londres, donde tambien se puede ver a Josh tocando con el grupo.
En 2008 han participado del nuevo disco de George Clinton. Recientemente Chad Smith confirmo en una entrevista que no se han separado totalmente como algunos andaban rumoreando, dijo que solo estan aprovechando el tiempo para estar con sus familias y descansar de la extensa gira del ano pasado (Stadium Arcadium), y que en septiembre se reuniran nuevamente.

===Nuevo Disco (2009)===
Parece ser que luego de la salida de Stadium Arcadium, el exitoso disco doble que los Red Hot Chili Peppers pusieron al aire en el 2006, no les fue muy facil volver a encontrarse con la inspiracion musical. Hace algunos meses, la banda anuncio que estaba atravesando un receso indefinido, sembrando dudas sobre la continuidad del grupo. Pero fanaticos, ya pueden respirar tranquilos porque la banda de Anthony Kiedis esta de nuevo en carrera.

¿Fueron los interpretes de “Give it away” los encargados de informar sobre las nuevas buenas? No, nada de eso. Fue todo gracias a Paul Oakenfold, reconocido DJ y productor, quien senalo que esta trabajando con la banda en un nuevo tema para su disco.

“Estoy trabajando en un tema con los Red Hot Chili Peppers. Estoy tratando de encontrar un sonido para el disco. Estoy buscando ritmos mas sucios, duros con canciones fuertes”, senalo el DJ sobre su nueva produccion. Quien te dice, los RHCP se entusiasman, se contagian y empiezan ellos a hacer algo propio, ¿no? No estaria nada mal.

A principios de 2010, se confirmo la salida del grupo de John Frusciante, el cual seria reemplazado por Josh Klinghoffer, pero por lo que se puede ver john ya habia dejado la banda un ano atras y este dice que sus companeros lo han apoyado en todo momento, que necesita un cambio, y sobre todo, tiempo.

A finales de verano este verano (2010), Chad senalo, que ahora era el momento de recortar canciones, ya que ya las habian grabado, y que han salido como unas 20 canciones en las que incorporarian sonidos africanos.Tambien anadio que el nuevo disco saldra en Mayo/ Junio de 2011.

=========I'm With You (2011)=======
Es el decimo disco de la banda estadounidense de funk rock Red Hot Chili Peppers, lanzado en Europa el 26 de agosto de 2011 y posteriormente en Estados Unidos y alrededor del mundo el 30 de agosto de 2011.
Es el primer disco de estudio con el guitarrista Josh Klinghoffer.

El album fue producido por Rick Rubin, en los Cello Studios de Los Angeles; el mismo estudio en el cual la banda grabo Californication, y en los EastWest Studios y Shangri La Studios. Las sesiones de grabacion del album se extendieron desde septiembre de 2010 hasta marzo de 2011. Segun Rubin, la banda grabo tanto material como para lanzar un segundo album doble, siguiendo a Stadium Arcadium (2006), pero al final decidieron no hacerlo. En cuanto a la decision de la banda de trabajar con Rubin nuevamente, Chad Smith cuenta, "tenemos una gran relacion de trabajo con el. Ha estado trabajando con nosotros durante veinte anos. Sentimos que es el quinto Chili Pepper. Es alguien a quien queremos y en quien confiamos"
Durante el receso de la banda, el bajista Flea tomo clases de teoria musical en la Universidad del Sur de California, aprendiendo piano durante ese tiempo. Segun Kiedis, las contribuciones de piano de Flea en I'm With You adicionan "una dinamica completamente nueva" al sonido de la banda. Segun Flea, Klinghoffer tambien compuso canciones en piano para el disco: "Empece a escribir canciones en piano para este disco y Josh tambien compuso canciones en piano y las tradujo a banda de rock. Tiene un tipo de sensacion diferente, algo mas liquido, sentimiento poetico es la mejor forma en que lo puedo describir."

Segun la banda, "Brendan's Death Song" fue la primera cancion que compusieron para el album, con partes de "Annie Wants a Baby", compuesta el mismo dia. El primer tema del disco, "Monarchy of Roses", que es una cancion mas oscura y una mezcla de funk y disco fue compuesta y grabada bajo el nombre temporal de "Disco Sabbath". Otras canciones como "Did I Let You Know" hacen foco en el comentario social sobre el planeta mientras que "Police Station" es una pieza musical lenta y emocional que cuenta la historia del protagonista encontrandose con distintos viejos amigos en Los Angeles, los cuales se han convertido en tragicas figuras desafortunadas. Kiedis rememora tiempos pasados de esos personajes sobre una expresiva y compleja progresion de acordes ejecutada por Klinghoffer. La ultima cancion que compusieron fue "Even You Brutus?"

Cuando se hizo la hora de decidir el nombre del album Anthony comenzo a preparar una lista de titulos, sin embargo ninguno de ellos parecia capturar el espiritu del disco. Dijo que pensaba nombrarlo como una cancion del album, pero Rubin le dijo que si lo hacia de esa forma era como si la banda no tuviera suficientes ideas. Un dia antes de la fecha limite para encontrar un titulo, Josh escribio las palabras "I'm With You" en un trozo de papel y muy sutilmente se lo enseno a Kiedis y el resto de la banda quienes inmediatamente se enamoraron con ese titulo. Klinghoffer dice que el titulo vino a el de la nada y explica que “Parece muy abierto, aproximado a lo que es la banda, lo que esta haciendo la banda, como quiere ser relacionada esta grabacion, o relacionada con que.”

Royal Blood

Royal Blood es un duo britanico de rock formado en Worthing, Inglaterra en el 2013.1 El sonido de la banda se centra especialmente en una mezcla de Garage Rock y Blues Rock, y su principal caracterizacion es su puesta en primer plano de un bajo y la no inclusion de guitarras. Los miembros que conforman el duo son el bajista Mike Kerr y el bateria Ben Thatcher.

The Killers

Banda de Rock, originaria de Las Vegas, Estados Unidos. Formada en 2002 despues de que Brandon Flowers viera un recital de Oasis en el hotel Hard Rock, en abril de ese ano. Su primer disco Hot Fuss fue un exito internacional. En octubre de 2006 lanzaron su segundo album Sam's Town.

En 2001, Brandon Flowers abandono su banda de pop sintetico, Blush Response, despues de que rechazara trasladarse a Los Ángeles, California. Tras esto, respondio a un anuncio en la revista "Las Vegas Weekly" puesto por David Keuning para formar una banda inspirada en Oasis, The Cure, New Order y The Smiths. Despues de conocerse, decidieron formar la banda y, tras algunas audiciones, eligieron a Ronnie Vannucci y a Mark Stoermer como bateria y bajista, respectivamente. El nombre de la banda se origina en el nombre de una banda de ficcion que aparece en el video de Crystal, tema de New Order.

En tanto, cada uno de los integrantes de la banda tenia su propio trabajo: Flowers era botones en el hotel Gold Coast y David Keuning, originario de Iowa, trabajaba en una tienda Banana Republic. Mark Stoermer trabajaba repartiendo medicamentos mientras estudiaba filosofia en la UNLV y Ronnie Vannucci estudiaba percusion clasica en la UNLV mientras trabajaba como fotografo nupcial en una capilla de la ciudad. Finalmente debutaron en un club nocturno homosexual de Las Vegas llamado "Tramps".

Progresivamente, la banda comenzo a ganar adeptos, especialmente en el Reino Unido. En ese pais lanzaron su disco Hot Fuss , el 7 de junio de 2004, junto al sello independiente Lizard King Records. El 15 de junio siguiente lo hicieron en los Estados Unidos bajo el sello Island Records. A finales del mismo ano lanzaron tambien copias en Francia y Japon.

Somebody Told Me , su primer single, alcanzo los primeros lugares en los rankings britanicos. Su siguiente tema, Mr Brightside entro inmediatamente en los Top 10 del Reino Unido, al igual que All These Things That I've Done . En el relanzamiento de "Somebody Told Me", obtuvieron el tercer puesto en los rankings. La gran aceptacion de The Killers en Gran Bretana se debe a la importante influencia de musica de ese pais de la decada de los 80s, particularmente new wave, es mas, Brandon Flowers canta, ocasionalmente, con acento britanico.

The Killers han aparecido como invitados en diversos programas de television: el 1 de diciembre de 2004 participaron en "Late Night with Conan O'Brien", al dia siguiente participaron en un capitulo de la serie de television The O.C. y el 15 de enero de 2005 tocaron en Saturday Night Live, entre otras presentaciones. Participaron ademas en el Festival de Glastonbury 2005, sustituyendo a Kylie Minogue despues de que esta tuviese que retirarse de los escenarios para tratar su cancer de mama. A pesar de que se creia que tendrian poco exito por ser una banda nueva, su excelente presentacion provoco uno de los mas aplaudidos conciertos del evento. El 2 de julio, The Killers se presento en el Live 8 (siendo homenajeados por el propio Robbie Williams al cantar en su show la frase "I've got soul but I'm not a soldier", perteneciente al tema "All These Things That I've Done" y el dia 9 lo hicieron en Balado, Escocia, donde tocaron "Crystal" junto a New Order, la cancion que le dio nombre al grupo. Tambien, participaron en Viena de la gira europea Vertigo de la banda irlandesa U2, y mas tarde, el 5 de noviembre de 2005, Brandon Flowers interpreto junto a Bono el tema "In A Little While" durante un concierto realizado en Las Vegas.

El 2 de octubre de 2006, The Killers lanzo su segundo disco llamado Sam's Town titulado en honor a un tradicional hotel casino de Las Vegas. Primero el lanzamiento del disco fue en el Reino Unido y posteriormente, al dia siguiente, en Estados Unidos. El album produjo cuatro sencillos tanto en el Reino Unido como en los Estados Unidos: «When You Were Young», lanzado en septiembre del 2006; «Bones», lanzado en noviembre del mismo ano; «Read My Mind», que fue lanzado en febrero del 2007; y «For Reasons Unknown», lanzado en junio del 2007. El primer sencillo, «When You Were Young», aparecio en las listas de descargas en el numero cinco, y la semana siguiente de su publicacion oficial llego al numero dos en el UK Singles Chart.

The Killers grabaron una sesion en vivo en Abbey Road Studios para Live from Abbey Road el 29 de noviembre del 2006. Se realizo un set casi totalmente unplugged, que incluia la version de un exito de Dire Straits, «Romeo and Juliet». En diciembre del 2006, la banda lanzo un sencillo de navidad, «A Great Big Sled», cuyas ganancias se destinaron, a traves de Product Red, al Fondo mundial para la lucha contra el sida, tuberculosis y malaria. Esto fue seguido por el lanzamiento de «Don't Shoot Me Santa» en noviembre del 2007, «Joseph, Better Than You Me» en 2008, «¡Happy Birthday Guadalupe!» en 2009 y «Boots» en 2010; de nuevo en beneficio de Product Red. En febrero del 2007, The Killers asistieron a la ceremonia de los premios Brit Awards, en donde interpretaron «When You Were Young»; la banda gano dos premios, al Mejor Grupo Internacional y Álbum Internacional.20 En junio de 2007, el grupo encabezo el Festival de Glastonbury.

En noviembre del 2007 la banda lanzo un album recopilatorio llamado Sawdust, que contenia caras B, rarezas y algun tema nuevo. El album fue certificado platino por la BPI.El primer sencillo del disco, «Tranquilize», con colaboracion de Lou Reed, habia sido lanzado previamente en octubre del 2007. El album tambien contiene las canciones «Ruby, Don't Take Your Love to Town» (una version del tema de The First Edition), «Romeo and Juliet» (version del tema de Dire Straits), y «Daddy's Eyes», tema que fue cara B de «Bones». Las primeras impresiones de Sawdust contienen una version demo poco comun de «Move Away»; posteriormente Brandon Flowers explico que su inclusion se debio a un error por parte del sello discografico. La version del tema que la banda tenia intencion de poner en el disco era la perteneciente a la banda sonora de Spider-Man 3, que incluyeron en las posteriores ediciones del album.La banda lanzo una version de «Shadowplay» de Joy Division en iTunes Store ese mismo mes.

Un ano despues de Sawdust, en noviembre de 2008, The Killers lanzaron su tercer album, el 24 de noviembre en el Reino Unido y el 25 en los Estados Unidos. En agosto de 2008 Brandon Flowers habia revelado el titulo del album, Day & Age, en una entrevista con NME.La produccion del album corrio a cargo de Stuart Price, que habia hecho el remix «Thin White Duke» de «Mr. Brightside» y producido «Leave the Bourbon on the Shelf» y «Sweet Talk».

El primer sencillo de Day & Age fue «Human», inicialmente prevista para Sawdust, y fue lanzado el 22 de septiembre del 2008, con el video musical lanzado en iTunes el 16 de octubre.Day & Age se convirtio en el tercer album de estudio de The Killers en llegar a ser numero uno en el Reino Unido e Irlanda, y alcanzo el numero seis en la lista de albumes Billboard 200.26

El 9 de noviembre del 2009, la banda puso a la venta el primer DVD en vivo de la banda, Live from the Royal Albert Hall, anunciado en su pagina oficial desde mediados de 2009, que incluye 22 pistas en directo de un concierto en Londres y otras presentaciones en el Oxegen Festival, Hyde Park y V Festival.

El 7 de Junio de 2012 la banda publico a traves de redes sociales un trailer de lo que sera su nuevo album de estudio "Battle Born".Se ha confirmado que tendra una fecha de salida en Otono de 2012 y que su productor sera nuevamente Stuart Price, quien ha colaborado anteriormente en albumes del grupo, en los que destacan "Day & Age" y "Sawdust".

Posteriormente, la banda lanzo el primer single del album Battle Born el 10 de Julio, titulado 'Runaways' y el 26 de Julio el videoclip.

Miembros de la banda:

* Brandon Flowers – Vocalista y teclado
* David Keuning – Guitarra
* Mark Stoermer – Bajo
* Ronnie Vannucci – Bateria

Discografia

*2004 - Hot Fuss
*2006 - Sam's Town
*2007 - Sawdust
*2008 - Day & Age
*2012 - Battle Born

Videografia

* Somebody Told Me - Dirigido por Brett Simon
* Mr. Brightside - Version original
* Mr. Brightside - Dirigido por Sophie Muller
* All These Things That I've Done - Dirigido por Anton Corbijn
* All These Things That I've Done - Version para el Reino Unido
* Smile Like You Mean It - Version para el Reino Unido
* When you were young - Dirigido por Anthony Mandler
* Bones - Dirigido por Tim Burton
* A Great Big Sled
* Read My Mind - Dirigido por Diane Martel
* For Reasons Unknown
* Shadowplay
* Tranquilize (con Lou Reed)
* Don't Shoot Me Santa
* A Dustland Fairytale
* Andy You're a Star
* Joseph, Better You Than Me
* The World We Live In
* Goodnight, Travel Well, MTV Exit
* Human
* Spaceman
* ¡Happy Birthday Guadalupe!
* The Cowboys' Christmas Ball
* Runaways
* I Feel It in My Bones
* Miss Atomic Bomb
* Here with Me

Singles

* 2004 - Somebody Told Me
* 2004 - Mr Brightside
* 2005 - All These Things That I've Done
* 2005 - Smile Like You Mean It (Solo en el Reino Unido)
* 2006 - When You Were Young
* 2006 - Bones
* 2007 - Read My Mind
* 2007 - Tranquilize
* 2008 - Human
* 2009 - The World We Live In
* 2009 - A Dustland Fairytale
* 2012 - Runaways
* 2012 - Miss Atomic Bomb
* 2012 - Here with Me
* 2013 - Flesh and Bone

Enlaces externos

www.thekillers.co.uk
www.thekillersmusic.com
Sitio oficial de The Killers


The Levitants

The Levitants son una banda de rock alternativo espanol formada a finales del 2010 en la ciudad de Valladolid. La banda esa formada por Carlos (bajo), Jose (guitarra principal y coros), Dani (bateria) y Sergio (voz principal y guitarra ritmica). Comenzo cuando Sergio conocio a Carlos cuando buscaba nuevo bajista para el grupo que tenia en ese momento, los Headtones, pero tras la desaparicion de estos, Sergio encontro un nuevo grupo con un estilo cercano a los proyectos que tenia en mente. Fue entonces cuando encontro a Dani y a Jose tocando en su garaje. Despues...los cuatro comenzaron a levitar....


http://www.youtube.com/watch?v=a3YyzZLwZzQ
http://www.youtube.com/watch?v=ueXjZeKC-mY&feature=related

Twenty One Pilots

Twenty One Pilots (estilizado twenty one pilots, y abreviado ToP) es un duo musical estadounidense originario de Columbus, Ohio. La banda fue formada en 2009 por el vocalista Tyler Joseph junto a los ex miembros Nick Thomas y Chris Salih, quienes se retiraron en 2011. Estos alcanzaron la fama a mediados de 2010 despues de haber hecho lanzamientos independientes y tours durante varios anos. Actualmente la banda esta conformada por el cantante, compositor y multinstrumentista Tyler Joseph, junto con el baterista Josh Dun.

Publicaron dos albumes por su cuenta, Twenty One Pilots (2009) y Regional at Best (2011), antes de firmar con la discografica Fueled by Ramen. Su album debut bajo la compania mencionada, Vessel, fue lanzado en 2013. Alcanzaron un mayor exito comercial y popular con su cuarto album de estudio, titulado Blurryface (2015), que incluye los sencillos «Stressed Out» y «Ride», los cuales alcanzaron las posiciones 2 y 5 respectivamente en el Billboard Hot 100. Su album mas reciente, Trench, fue publicado el 5 de octubre de 2018.

Adicionalmente, el sencillo «Heathens», grabado como parte de la banda sonora de la pelicula Suicide Squad, convirtio al duo en ser el primer artista alternativo en tener dos sencillos entre los diez mejores en Estados Unidos de manera simultanea. El grupo tambien ha ganado un premio Grammy en la categoria Mejor Duo/Rock alternativo en el ano 2017.

En el ano 2019, la cancion Truce fue certificada con oro, conviertiendo a Twenty One Pilots en el unico grupo en la historia en obtener dos albumes consecutivos con todas sus canciones certificadas con oro o platino (Blurryface y posteriormente Vessel).

La banda fue formada en 2009 en Columbus, Ohio, por un par de amigos universitarios Tyler Joseph (Columbus, Ohio; 1 de diciembre de 1988), Nick Thomas (Columbus, Ohio; 18 de junio de 1988) y Chris Salih. A Tyler se le ocurrio el nombre de la banda mientras estudiaba el libro All My Sons de Arthur Miller,​ una obra sobre un padre de familia que vendia piezas para aviones durante la Segunda Guerra Mundial, un dia le llegan piezas defectuosas y decide venderlas, causando la muerte de veintiun pilotos. Tyler Joseph explica que el dilema moral de la historia fue la inspiracion para el nombre de la banda. El 29 de diciembre de 2009, lanzaron su album debut-independiente, titulado "Twenty One Pilots" y comenzaron una pequena gira en Ohio.

En 2010, la banda lanzo dos canciones ineditas oficialmente a su cuenta en SoundCloud. La primera, una cancion original, titulada "Time to Say Goodbye", y una version de «Jar of Hearts» de Christina Perri.

A mediados del 2011, Thomas y Salih abandonaron la banda, entonces Tyler se unio con Josh Dun. Ambos publicaron su despedida en la pagina oficial de Facebook de la banda.

Estilo musical

El estilo musical de la banda ha sido descrito como hip hop alternativo, electropop, indie pop, pop rock, rap, reggae, trip hop, e indie rock. Tambien han sido ocasionalmente clasificados como "indie rock",pop,​ electronica, indie rock, pop-rap, hip hop, indietronica, y en el caso de Blurryface, reggae.

Es dificil categorizar a la banda usando solamente un genero, ya que encajan dentro de varios. Se ha atribuido esto parcialmente al hecho de que, tanto Joseph como Dun, son musicos autodidactas, lo que implica que mientras producen su trabajo rompen muchas convenciones musicales de las que no son conscientes, incluyendo estar confinado a un unico genero.

Instrumentalmente, Twenty One Pilots tiene una mezcla de piano (algunas veces un teclado electrico o una keytar), sintetizadores, bateria (tambien mezclada con bateria electrica en algunas partes), voz y ocasionalmente ukelele, trompetas, pandero o bajo. Liricamente, sus canciones son escritas por Joseph, quien incorpora tanto rap como canto en sus letras. El periodista de musica Carl Wilson ha notado que el rap de Joseph es comparado a menudo con el de Macklemore, pero escribio: «entre los raperos blancos despues de Eminem, encuentro a Joseph mas penetrante, sardonico y expresivo». Joseph ha dicho que nunca pretendia ser rapero, pero que al intentar encajar poesia, sobre todo cuando es demasiado larga, necesita empezar a rapear para hacer encajar las letras.

Wolf Alice

Londres, Inglaterra (2010 – presente)

Wolf Alice es una banda de rock del Norte de Londres, Inglaterra, formada en 2010 por Ellie Rowsell (voz, guitarra), Joff Oddie (guitarra), Theo Ellis (bajo), y Joel Amey (bateria).

La banda empezo en 2010, inicialmente como un proyecto en solitario por parte de Ellie Rowsell, tomando el nombre de un relato corto de Angela Carter. Se unio despues el guitarrista Joff Oddie, y mas tarde Joel Amey y Theo Ellis. Sacaron un EP titulado “Wolf Alice” en 2012 a parte de un single llamado “Leaving You” que fue ganando cobertura radiofonica por parte de la BBC Radio 1 y destaco en la seccion ‘Radar’ del NME.

Mas tarde, hicieron una gira con “Peace”, grabaron una sesion para el programa de Huw Stephens de Radio 1 en Enero, y lanzaron su primer single “Fluffy” en Febrero del 2013 con el sello discografico Chess Club. Su segundo single “Bros”, lanzado en Mayo, habla sobre la amistad y es una de las primeras canciones que Rowsell escribio y que la banda solia tocar durante su primera etapa.

Organizado por:
Mad Cool Festival, S.L.

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