Misery Index es una banda norte americana de deathgrind proveniente de Baltimore, Maryland, formada en el 2001 por Jason Netherton (vocalista y bajista), Mike Harrison (vocalista y guitarrista) y Kevin Talley (batería). Durante el lapso del 2006-2010, la alineación de la banda consistía en Netherton en la voz y el bajo, Sparky Voyles en la guitarra, Mark Kloeppel en la voz y guitarra y Adam Jarvis en la batería, después de ese lapso, Voyles salió de la banda.

La música de Misery Index es descrita como death metal pero con fuertes influencias de hardcore punk y grindcore. Su estilo musical es comparado a menudo con el de otra banda de Maryland, Dying Fetus, ya que integrantes como Netherton, Voyles, y sus ex integrantes Greig y Talley pertenecieron a dicha banda. El tema lírico de Misery Index es principalmente izquierdista, coincidiendo con algunos aspectos radicales y anarquistas, enfocándose más en las enfermedades de la sociedad moderna. El nombre de la banda deriva del indicador económico del mismo nombre, el cual es también el título del último álbum de Assuck, quienes son una significativa influencia para Misery Index.

La banda fundó su propia compañía discográfica, Anarchos Records, con la cual lanzaron algunos EPs. Para su primer disco ficharon por Nuclear Blast y editaron "Retaliate". Poco después firmaron con Relapse Records, en enero del 2006, y en mayo lanzaron su segundo álbum, "Discordia". En septiembre del 2008 lanzaron su tercer álbum, "Traitors". Su cuarto álbum, "Heirs To Thievery" fue lanzado el 11 de mayo del 2010.

Además de otros con este mismo nombre, Index es un grupo de rock progresivo sinfónico creado en Caxias do Sul, Río Grande del Sur, Brasil, por Jones Júnior (exmiembro de Quaterna Réquiem) y Otaviano Kury, en 1998.

Su primer álbum, de nombre Index, lo graban en 1999. En ese momento el grupo estaba formado por Jones Júnior, guitarras; Otaviano Kury, percusión; Ellane Pisetta, teclados; y Fabricio Santalucia, bajo.

Hay varios grupos con este nombre.

1.Grupo que viene desde Madrid con sonidos muy pareidos a Placebo o Smashing Pumpkins, pero con letras en castellano. Si bien ya se diesen a conocer a raíz de su aparición en el recopilatorio “Festimad Taste”, publicado por el prestigioso festival mostoleño en el pasado 2.003, ‘Spacio’ supone la verdadera puesta de largo para este cuarteto madrileño que, con su primer disco grande, deja entrever cualidades más que apreciables. Producidos de forma impecable por Jorge Escobedo en los estudios Cube, con Alberto Seara como ingeniero de sonido, la envoltura del trabajo ha sido cuidada hasta el último detalle con el fin de evitar derramar siquiera una sola gota de su brillante contenido. El resultado es evidente; el carácter diferenciador de la banda se impone dentro de una escena estatal a la que sin duda aportan dinamismo en su huída de los cánones habituales, y si bien habrá quién intente rescatar algunos rasgos de parecido en bandas como Sober, indudablemente su esencia se aproxima de forma más notable a esquemas británicos como los de Placebo. ‘Spacio’ representa ante todo un tapiz de contrastes, un despertar de la ambiguedad en el que luz y oscuridad se desenvuelven con habilidad, instigando fuerza instrumental empaquetada en dosis de sutileza vocal y jugueteando con los textos para aportar una visión inquietante. Las formas son tratadas con preciosismo a la par que los instrumentos esperan su momento para desatar su intrínseca fuerza alternada con la dominante armonía vocal, diversificando por ende las bases de rock entre el pop y el metal, siendo las cuidadas melodías las que otorguen protagonismo en cada parte a quien corresponda. De esta forma, la versatilidad se hace presente en el álbum para abarcar desde temas más directos y acelerados, “Quiero Oír Tu Voz” o “Si Te Da Igual”, huyendo de la oscuridad imperante para adquirir cierta frescura, hasta cortes más melodiosos, curiosa “Tempestad”, hasta alcanzar incluso la intensidad en su grado más elevado merced a la balada “Sed de Ti”, interpretada a capela por Roberto Cerbán junto a las notas de piano y algunos arreglos de cuerda. Momentos como éste sin duda son los que desatan la enorme capacidad interpretativa del vocalista, quién sin duda aporta el magistral toque de distinción que envuelve de un halo especial cada tema, doblándose en más de una voz, “Mi Perdición”, y aportando la necesaria delicadeza que les distinga. Con su conocido “Blanca”, todo un hit, el inquietantemente agónico y brillante “Esencia”, o la personalidad armónica de “Solamente” para ganar presencia dentro de la densidad, definen finalmente tres de las bazas más destacables dentro de un álbum debut que sin duda ha de calificarse como más que prometedor.