SILA LUA + CLUTCHILL a MADRID

SILA LUA

Género: Alternative, Pop Experimental, Urban Experimental, Electrónica Urbana

 

SOBRE LA  ARTISTA

“Diva marciana del nuevo pop oscuro europeo”, como ha sido descrita, la artista y productora Sila Lua (Vigo, 1997) acaba de volver a Madrid, la ciudad donde creció, después de vivir cinco años en Londres, con un bagaje musical que juega entre dos mundos: la música urbana en español y la electrónica experimental anglosajona. Así se plasma en Patrón, la canción publicada este año como avance de su esperado primer álbum. El tema, en el que colaboró la ecuatoriana LaTorre, mezcla sonidos dispares: electrónica, clásica y música urbana en un contexto experimental, y se ha convertido en una especie de himno de guerra en la lucha el machismo.

 

Ya en 2019, Sila Lúa llamó la atención de la artista mexicana Julieta Venegas, que eligió la canción de Lúa Quiero llorar como una de sus favoritas de ese año. Gracias a este tema, la artista fue portada de la playlist Brand new: The best new artists, elaborada por la revista británica Dummy.

 

El posterior lanzamiento de De balde, una canción bilingüe en gallego y español con versos de la poeta Rosalía de Castro, le deparó otro éxito. A finales de 2020 presentó Iris, cerrando un ciclo de cinco canciones inspiradas en arquetipos femeninos. En 2021 publicó Dímelo, una canción urbana co-producida con Mumbai Moon, con quien prepara su esperado álbum debut. Otros temas suyos han formado parte de series de televisión como La edad de la ira (Tanta vida) y Élite (Nada y Quiero llorar). Su último lanzamiento es Eres para mí, versión del éxito de 2006 de Julieta Venegas. 

 

CLUTCHILL

Género: Pop, indie, experimental…

 

SOBRE EL ARTISTA 

 

Tras el éxito de su álbum Children of god, elaborado en colaboración con Rojuu y Carzé, Clutchill quiere explorar por sí mismo sus inquietudes musicales y construir un discurso con el que involucrar a su público. Nacido en Colombia, llegó a España con 7 años. Su vida ha transcurrido en Asturias y Madrid. Fan del cine de terror desde la infancia y del director estadounidense Ari Aster en particular, lanzó el tema Midsommar, un tema inspirado en la película de Aster.

 

Este año ha publicado su ep degenerat3 con el productor Leston, que explora la cara más vanguardista y experimental del artista. Le gusta definir su música como “vanguardia pop”, y como artista en crecimiento reconoce que ha evolucionado desde los 21 años, cuando empezó a grabar su música, y lo que escuchaba y le influía era un tipo de música, más indie. Hoy, con 24 años, quiere contar otras cosas, partiendo de su propia vida. Si antes le inspiraba el amor, ahora otros temas han entrado en sus composiciones, imbuidas de un sonido más industrial. “El amor no da para tanto. Ningún tema da tanto de sí. Sería aburridísimo”, afirma.